KENNYの趣味趣味ブログ

昨日、甥や姪（計4人）と遊んだ時に、3歳の甥にアヒルのぬいぐるみをあげました。

甥がそれをいじくり回していると、突然そのアヒルが歌い出しました。「♪アヒルンルン、アヒルンルン」という女性の声でした。甥はビックリ。

いただき物ですのであまりよくわかりませんが、小さいスピーカーと電池とサンプリングしてあるチップが入っているのでしょう。僕も「♪よ〜く考えよ〜」と歌うアヒルのぬいぐるみを持っています。ノベルティグッズらしいです。

甥がいじっているうちに内蔵されているスイッチを偶然押したようです。しかし、その歌い出すスイッチがどこにあるのか甥にはわからず、僕のところに持ってきました。差し出されたアヒルをいじっていると、アヒルの頭を両側から指でつまむと歌う事がわかりましたので、甥にそう教えました。

甥は歌うアヒルに大喜びで「コマーシャルと一緒！コマーシャルと一緒！」と叫びながら飛びはねています。狂喜乱舞とはこういう事を言うんだなあと思いました。

それからもうずっと歌うアヒルを離しません。



そしてしょっちゅう「♪アヒルンルン、アヒルンルン」と歌わせています。まさにハードリピート。

後で聞いた話によると、以前甥は「♪よ〜く考えよ〜」と歌うアヒルを持っていたそうです。妹がそのアヒルを間違って洗濯してしまい、回路が壊れたのでしょう、アヒルが歌わなくなった事を甥はとても悲しんでいたのでした。

そこにまた歌うアヒルが現れたので狂喜乱舞したのですね。僕はそんな事は全く知らず、たまたま昨日1番最初に会った甥にあげただけなのですけど、もしかしたら甥のアヒルを恋いこがれる気持ちがアヒルを呼んだのかもしれないなあと思ったのでした。

これは凄い。

何となくお笑いコーナーの棚からレンタルした小林賢太郎さんのソロ公演のDVDです。小林賢太郎さんはラーメンズの人でもありますが、ラーメンズとは全く世界が違う、実験的な要素が多い内容です。

これが凄い。たった1人で約2時間、緻密な計算と、常人には思いつかないようなブッ飛んだ発想などがギッシリ詰まっていて、のめり込んで見ました。

何も考えずに大笑いできるという内容ではありません。そこを退屈と感じる人もいるようですけれど、僕はこれを見て、しばらく感動と興奮がおさまりませんでした。

特に「hand mime（ハンドマイム）」にはビックリ仰天しました。セリフがなく、音楽と映像と手の動きで表現するという内容で、その完成度には度肝を抜かれました（こちら）。これは凄い。心の底から感動しました。

僕に限って言えば、これを見ずに生きる事は人生の損でした。偶然とはいえ、出会えて本当に良かった。コテコテのお笑いとは対極にあるものですが、僕はこういうのも大好きです。ピンと来た方は、ぜひご覧になる事をおすすめいたします。ヘッドフォンをして、1人でじっくりと見るのが理想です。

僕はラーメンズや小林賢太郎プロデュース公演のDVDなどは5〜6枚持っていると思いますが、ソロ公演をこう芸風でおこなうとは驚きでした。

しかしこの人はどこからこんな発想が沸くのでしょうか。天才なんじゃなかろうか。


関連リンク：
「THE JAPANESE TRADITION 〜日本の形〜」

この前、某コンビニのレジで会計の時、店員さんに「クジを引いて下さい」と言われ、引いてみると「おめでとうございます」と言ってコーヒーをくれました。



こういうのって嬉しいものですね。

また別に日にお酒やジュースなどを売っているお店で買い物をしたら、レジで「こちら試供品です」と言ってキリンの発泡酒をくれました。

缶は小さめですけれど、こういうのも嬉しいです。

また別の日にコンビニに行ったら、やっぱりクジを引かされて、チーズinフライというお菓子をいただきました。

やっぱり嬉しいものです。

今度は赤坂のマンションか、田園調布のおうちが当たったらウレシイです。

昨日、NHKの演芸番組「笑いがいちばん」にギタレレ漫談のぴろきさんが出演されていました（公式サイトはこちら）。

僕はぴろきさんのファンで寄席にも何度か見に行きましたが、テレビではネタを録画して何度でも楽しめるのがいいですね。もちろん録画しました。

今まで何度かこの番組に出演されていますけれど、昨日のネタも最高の出来だったと思います。

番組が終わってからすぐに、ぴろきさんに感想メールをお送りしました（お返事ありがとうございました）。

番組の最後に、司会の中川翔子さんにどんな芸に興味があるかと聞かれたぴろきさんが、何を思ったか質問に答えず、ギタレレを頭に構えて「一発芸、かぶとむし！」とやったのには大笑いしました。僕もギタレレを愛用しておりますが、こんな使い方があったとは。目からウロコが落ちました。

2枚目のCDも制作中だそうですので、楽しみにしております。

♪明るく陽気にいきましょう〜。


関連文章です：
「新宿末広亭・二月中席に行きました」
「ギタレレ漫談のぴろきさんを生で見てきました」
「究極お笑い本格派ネタ勝負/テレビ東京」

来月、紙ジャケットで再発されるそうですので、今日はこのアルバムを取り上げます（詳細はこちら）。

豊かな音楽的才能を持ちつつ、ひねくれてねじれまくっているトッド・ラングレンのファースト・ソロ・アルバムがこの「ラント」です。1970年に発表されました。今年は2007年ですから、もう37年も前に作られたアルバムです。

ファースト・ソロですので、初々しいねじれ具合です。美しく切ないメロディーの曲と、ねじれた構成の曲がすでに同居しているアルバムで、僕にはそういう部分が何とも魅力的です。何度聴いても全然飽きません。

このアルバムをレコーディングしている頃は、トッドはまだ21〜22歳ぐらいだったと思いますが、すでに豊かな才能がうかがえます。

僕はこのアルバムの2曲目「ビリーヴ・イン・ミー」が大好きでして、地味ながらこんなに美しい曲もそうそうないのではないかと思っているほどです。イントロもピアノだけで、間奏もなければエンディングもなく終わってしまうたった2分の地味な曲なのに、本当に心に染みます。

そうかと思うと最後の「バースデイ・キャロル」は9分以上もある複雑な構成の曲で、地味なオーケストラのロングトーンから一転してファンキーなリズムになり、トッドが弾く長い長いギターソロがあり、突然演奏が止まったかと思うと、それまでとは無関係のピアノの美しいバラードが始まり、再びホーンセクションが入ってギターソロになり、最後はまた地味なオーケストラで終わるという複雑でひねくれた内容です。

他にもあちこちに実験的な部分や、テープの切り貼りや、わけのわからない部分があり、非常に魅力的です。特にこの人の作る曲のコード進行は宝石のように美しいです。

僕がトッドを聴き始めたのは高校生の頃からで、最初はソロではなくトッドが参加しているバンドのユートピアのレコードを買ったのがきっかけです。ところがその頃（80年代初頭）は、トッドのソロもユートピアも入手困難なレコードが多く、お店では日本盤どころか輸入盤のコーナーもスカスカで、どちらも1枚も置いていないレコード店の方がずっと多かったものでした。

この「ラント」も僕はレコードの時代はとうとう入手する事が出来ず、CDで発売されてからやっと聴く事ができました。

トッドのソロは色々出ていますが、正直言って僕にはなんだか良くわからない内容のものもあります。この人は先に進みすぎてしまいがちな部分があり、多くの聴き手を置いて行ってしまったりするのです。そこがカッコイイとも言えますが。

最後にトッドを知らない方々のために動画をリンクしておきます。

「Todd Rundgren - I Saw The Light」
代表曲と言ったらこの辺ですね。

「CAN WE STILL BE FRIENDS - TODD RUNDGREN」
これもとんでもない名曲ですね。

「Todd Rundgrens Utopia - Seven Rays」
これはユートピア。約10分。プログレっぽいです。
ロジャー・パウエルのシンセソロがカッコイイです。

昨日、テレビで大輪教授が「朝に食パンをくわえた男子中学生のあなたが、転校してきた可愛い女子中学生とぶつかる確率はどれくらいか」という計算をしていました。

あれ？朝に食パンをくわえて「わあ〜！遅刻しちゃう！行ってきま〜す！」と食パンをくわえて家を飛び出すのは女の子の方じゃないのかなあ？

でも、男子中学生が食パンをくわえて飛び出して角の道でぶつかるというヴァージョンもあるのかもしれませんね。

でも僕は食パンをくわえたまま学校に行った経験がありませんし、そういう人も見た事がありません。マンガやコントの泥棒が、口の周りにヒゲがあり、ほっかむりをして大きな風呂敷包みを持っているというのと同じように、一種の記号なのでしょう。

実際にそれに近い経験は何度かあります。約束の時間に遅れそうになりながら、お腹が減ったのでコンビニでおにぎりやサンドイッチを買って、食べながら歩いた事が何度かあるのです。やっぱり慌てている時です。しかし、角で女の子とぶつかって、そこから恋が生まれるような事はありませんでした。

誰もが知っている定番とも言えるこのシチュエーションを実際に経験し、カップルになった人は世の中にどれぐらいいるのか大変に興味があります。

次の国勢調査の時には「食パンをくわえたあなた、または異性と街角でぶつかって、そこから恋が生まれた人はチェックを入れて下さい」という特別項目を加え、結果を発表していただきたいと思います。

食べ物の枠を広げても良いですね。食パンだけではなく、おにぎりやサンドイッチでも構いません。スイカやタコヤキでも良い感じです。ホヤやウニも個性があって良いですね。

これをきっかけに、ホヤを丸ごとくわえた可愛い女の子が「わあ〜遅刻しちゃう！」と走っている姿が日本中で見られる日も近いかもしれません。楽しみです。

昨日、吉川団十郎さんのサイトの日記を読んで、飼っていた犬のジャックが亡くなった事を知りました。14歳と7ヶ月で、老衰だったそうです。

レコーディングなどで団十郎さん宅へ伺った時にジャックののどや頭をなでると、僕が動物好きなのがわかるのか、寝っ転がってお腹を見せるのでいつもなでてあげていました。

去年はうちのマルチーズのゼロも老衰で亡くなったし、また遊んでくれる犬がいなくなってしまいました。残念です。

ジャック、遊んでくれてありがとう。

どんなクズ映画でも愛を持って発売してくれる会社、アルバトロスさんから発売された最高（又は最低）の映画がこの「フロッグマン」です（こちらで紹介されています。レーベルはアルバトロス・コア）。

いや〜この映画には感動しました。素晴らしい。B級というかC級というか、Z級のバカ映画が好きな人はご覧になった方がいいです。最高です。というか最低です。まるで中高生が文化祭のために作ったようなアクション・ホラー映画なのです。もちろん日本の劇場では未公開です。

人間を襲うカエルの見事な着ぐるみを見るだけでも価値があります。まるで緑色のビニールのゴミ袋で作ったようです。

監督の意向で、CGもSFXも何もナシです。きっとそんな予算もなかったと思いますが。というか、もしかして総予算はフィルム代とカエルの衣装代ぐらいじゃないかなこれ？

信じられない事に、ニューヨークフィルム＆ビデオフェスティバルで最優秀観客賞を受賞したそうです。

映画に出てくる美女の博士は冒頭から裸だし、意味もなく胸をはだけた服を着てお尻を振って歩きます（家族や恋人同士で観ると気まずくなりますのでやめましょう）。

ストーリーもグダグダで、実に良いです。アクション・ホラー映画なのに、このフロッグマンが全然怖くないのもスゴイ。なんたって、人々を襲う理由が「自分の子孫を残すため」なんですから。だから襲うのは若い女の子ばかりです。

この映画を観て、そのあまりの内容に怒ったり悔しがったりしている方々も多いようですけど、僕には本当に面白かったので、バカ映画やクソ映画を愛する方には強くお勧めいたします。エンディング・ロールのシーンとDVDの特典映像も、ぜひご覧になっていただきたいです。僕は大笑いしました。

メイキングらしきものも収録されていて、主演のフロッグマンは脚本を読んだ監督の友達が「俺にこれをやらせてくれ！」と言ったのでやってもらったそうです。なんだそりゃあ！

予告編もスゴイです。「バットマン、スーパーマン、スパイダーマン、そしてニューヒーロー、フロッグマン！」と堂々と予告しています。これらの映画と並べていいのかどうか。しかもフロッグマンはヒーローでもありません。この予告編も「わかったうえで」作られています。これをわかった人だけが観る映画です。

最近もアルバトロスさん関係のB級映画を10数本観ましたけれど、これはその中でも色々な意味での衝撃作でした。B級やC級、Z級映画がたまらなく好きな人は必見の映画です。

こんな映画でもソフト化してくれるアルバトロスさんには本当に心から感謝いたします。

↓「フロッグマン」公式サイト（英語）
http://www.froggg.com/

アルバトロスさん関係の映画レビューです：
「ニューヨーク大噴火！B級パニック映画/ボルケーノ in N.Y.」
「頭のいいカラスのB級映画/鳥」
「B級ロボット映画/ショック・ウェーブ」
「史上最低のZ級映画 / 女子高生チェーンソー」
「B級タイムマシン映画/10ミニッツ・アフター」