KENNYの趣味趣味ブログ

昨日、吉川団十郎さんと高荒葵さんがパーソナリティーを務めるラジオ番組「葵と団十郎のサンデーAMO」を聴いていたら「TBCラジオまつり」というイベントの生中継レポートがありました。

何気なく公式サイトを見てみると、1月に番組でお世話になったシンガーソング・ライターである亜KIRAさんのライヴや、ラジオやテレビやCMでも活躍している友達の大坂ともお君が出演しているのを知り、団十郎さんのラジオが終わってから慌てて会場に行きました。もうどちらも出演は終わっていましたが、会えるかもしれないので取りあえず行ってみようと思ったのです。

TBCラジオ（東北放送ラジオ）では、僕がアレンジした多くの曲を色んな番組でオンエアしてもらっていますし、仙台に住んでいた中学時代までは毎日番組を聴いていましたので、とても思い入れがある放送局です。

会場に着いてみると、もの凄い数の人です。こんなに混雑しているのでは、亜KIRAさんにも大坂ともお君にも会えないだろうなあと半ば諦め、人が少ない場所で休んでいました。

少しすると、何と亜KIRAさんがこちらへ歩いて来るではありませんか。亜KIRAさんも僕に気が付いたので、手を挙げて「どうもお久しぶりです」と声をかけ、しばらく立ち話をしました。

亜KIRAさんとは今年の初めに知り合いました。吉川団十郎さんのライヴの公開録音の時に、僕も編曲家という事でリハーサルから参加したのですが、その番組の司会が亜KIRAさんとアナウンサーの福井さんだったのです（詳細はこちら）。

亜KIRAさんは昨日東京でライヴをして来たそうです。

「ステージに間に合わなくて残念です」と言うと「今度ご招待しますので」と言ってくれました。亜KIRAさんとはラジオ収録の後もWEBでやり取りをしたり、mixiでもマイミクさんですが、またお会いできて良かったです。ライヴ見たかったなあ。また東京でライヴがある時には都合をつけて聴きに行こうと思います。

亜KIRAさんとはお話できましたが、大坂ともお君と会えるのは無理かな、と諦めていました。もうステージの出演も終わった後でした。会場のブースに大坂君の写真があったので、記念に撮影して来ました。

会場でもらったプログラムを見ると、大坂君はお笑いの北陽や丁半コロコロといった人たちとのステージだった模様でした。

一応、イベントが終了するまでいようと思い、ステージのエンディングを見ていると、近くに見覚えのある顔がありました。見つけました。チャカ（大坂ともお君の友達の間でのニックネーム）です。

大坂ともお君はTBCラジオやFM放送のDJの他に、テレビのレギュラー番組やサッポロビール「DraftOne」のテレビCMにも出ているし、新聞にも連載を持っていたり、ベガルタ仙台のスタジアムDJもしているそうで、とても人気があります。

知り合ったきっかけは、僕がストリートライヴで演奏していた時に大坂君に話しかけられたのですが、何と僕が小学校の頃に僕の前の席だった女の子の"弟"が大坂君だったのです（そういうわけで彼の年齢からすると「君」で呼ぶのは不適当かもしれませんが、僕の同級生の弟さんですので今回は「君」で統一いたしました。実際には普段はニックネームで呼んでます）。

大坂ともお君もバンドをやっていたので、レコーディングの時にスタジオに遊びに行ったり、僕の部屋に遊びに来たり、僕らの演奏を聴きに来たりしてくれて仲良くしていました。


↑深夜に僕らの演奏で踊り狂う大坂君と仲間達

最近はなかなか遊ぶ機会もなく、年賀状のやり取り程度でしたが、3ヶ月ぐらい前に偶然テレビで大坂君を見たりして「おお、活躍してるな」と嬉しく思っていました。

会場で大坂君を見つけたものの、大坂君のところにはファンがひっきりなしにやってきて、サインをしたり一緒に写真を撮ったりしてなかなか話しかけられません。大坂君も僕に気が付いたようですが、しばらく話せませんでした。仕方がないので僕もサインの列に並びました。

僕の番が来たので「おっす、チャカ久しぶり。俺にもサインして」と祭りのうちわを出したら、大坂君は「何で今さらサインなんですか」とゲラゲラ笑いながらもサインしてくれました。

少し話をしましたが、まだまだ大坂君のファンが来るので迷惑にならないように「後でメールするわ」と言って帰ろうとしたら「今度ディズニーランド行きましょうね！」と言われたので「おう！」と言って別れました。

あんな混雑の中で、亜KIRAさんや大坂君と会えたのは非常にラッキーでした。イベントも大盛況でしたし、行って良かったです。しかし良くあの大混雑の中で会えたものです。結構スゴイと思います。


最後にお2人のますますの活躍を願ってのリンクなどを。

「亜KIRAオフィシャルサイト」

「亜KIRAのハートフルデイ」
毎週土曜 AM9:15〜 TBCラジオ(1260Khz）

「大坂ともおオフィシャルサイト」

「イキナリ！大坂ともおのSUPER COUNTDOWN 」
毎週金曜23:30〜生放送 TBCラジオ(1260Khz）

「蹴球魂 〜ベガルタエクスプレス〜」
毎週土曜 AM7:30〜 Date FM（77.1MHz）

「裏影（うらかげ）」
毎週木曜　深夜0:16〜 KHB東日本放送（テレビ）

「かっぺいの いったりきたり」
毎週日曜朝7:45〜 ミヤギテレビ（東北6県ネット）ナレーション

「Jリーグ ベガルタ仙台 スタジアムDJ（大坂ともお）」

「大坂ともお（ウィキペディア）」

「フリーパーソナリティー　大坂ともおさん」

僕は仙台市出身なのにも関わらず「すずめおどり」というのが存在すると知ったのは去年の事でした。ここ数年でクローズアップされた踊りだそうですので、仙台に1980年までしか住んでいなかった僕は当然知らなかったわけです。どんな風なのか、見てみたいと思っていました。

昨日「夏祭り 仙台すずめ踊り」なる祭りがあると知り、せっかく仙台に来ているのだから見に行こう！と出かけて来ました。今年で4回目という新しいお祭りだそうです。仙台駅からフルキャストスタジアムへ行く途中の道路を通行止めにして開催していました。

着いてみると、屋台もたくさん出ているのに、思ったより見物人が多くありません。人混みを想像していたので拍子抜けしました。いくつかのグループが踊っているのを見ていたら「これから流し踊りの2回目が行われます」というアナウンスがありました。道路の片車線を使って、次々と踊るグループが通るとの事です。

しかし最前列も全部は埋まりません。少し前まで降っていた雨の影響もあるのでしょう。まだ道路には水たまりがあります。僕は「どんな踊りなのか雰囲気がわかればそれでいいや」と思っていたので、10分ぐらい見て帰るつもりでした。

「流し踊り」が始まったので見ていると「皆さん、拍手をして下さい！踊りは拍手で盛り上がるのです！」という会場のアナウンスが聞こえましたが、ほとんど拍手は起きず、皆通りすがりのついでに見ているという雰囲気でした。正直言って、僕もそうでした。

それが、途中から雰囲気が変わって来ました。会場がジワジワと盛り上がってきたのです。それは、踊っている人たちも、見ている僕らもです。お腹に響く太鼓の音や、威勢の良いかけ声などで、会場全体がノッてきたのを実感できました。

踊りがビシッと決まると、皆自然と拍手をしていました。踊っているグループの声も大きくなってきました。太鼓や笛や鉦が大きなグルーヴになって非常に気持ちが良く、気合いの入った踊りや演奏に魅せられました。それはなかなか感動的な光景でした。見物人で一緒に踊っている小さい子もいました。

衣装やグループの個性も様々です。元々すずめ踊りは即興だそうで、各グループはそれぞれ独自の振り付けで踊ります。グループの規模も様々で、踊り手がたった4人しかいないグループから、100人以上もいる大きなグループまでありました。

それが次から次へと踊り演奏しながら来るのです。衣装も、メイクも、扇子の色も、実に様々。参加者の年齢も、小さな子供からお爺ちゃん、お婆ちゃんまで幅広いです。演奏されている曲は1曲だけなのだそうですが、それぞれアレンジしているのでリズムパターンも様々です。

このリズムのアレンジも興味深く、シンプルにビートを変えずにノリで勝負するグループもいれば、アクロバティックなバチさばきで見事に二拍三連をキメる凄腕の兄ちゃんもいて、非常に素晴らしかったです。

もう見ていて本当に感動しました。踊っている人も楽しそうです。カッコイイ。東北の人たちは内気だと言われますが、こんな風に肉体を使う表現ができる祭りが仙台にもできたんだなあという感激もありました。

結局、10分ぐらいだけ見るつもりが、同じ場所に立ったまま最後まで流し踊りを見ました。1時間半ぐらい見ていたでしょうか。僕の周りのほとんど人たちも最後まで見ていました。

後でニュースで知ったのですが、参加グループは40団体以上で、参加人数は1,500人だったそうです。

僕の印象では、流し踊りに参加したグループの人数よりも、それを見ていた観客の人数の方が少なかったように思います。調べてみると、去年は2日間開催されていたのが、今年は1日だけに縮小されたらしいです。こんなに素晴らしい祭りなのに。

以前は2日間で観客数65,000人を動員した事もあったそうです。ちなみに公式サイトによると、昨日の予想観客数は「約50,000人」という記述があります。残念ながら雨の影響もあり、とてもその観客数が達成できたとは思えません。

「仙台青葉まつり」というお祭りでもすずめ踊りを大規模に行うようですが、そちらで間に合わせようという発想はすべきではないと思います。日数が減った理由はわかりませんが、すずめ踊り一色になるこの祭りが消えてしまう事がないように祈るばかりです。

ぜひ来年は「夏祭り 仙台すずめ踊り」にお出かけ下さい。この祭りは無くしちゃダメよ。


外部リンク：
「夏祭り 仙台すずめ踊り」公式サイト

夜中、Amazonのトップページにアクセスしたら、上のような画面が出てきて愕然としてしまいました。

Amazonでは「最近チェックした商品」というのが画像と共に出てきますが、僕が最近チェックした商品として出てきたのがこれらのCDのジャケットだったのです。

↓こういう画像が！


いや、確かに昨日はこれらのCDを聴いていたのです。聴きながらネットでこれらのアルバムの情報や記事も検索していました。でもここまで美しく並ぶと「あらら〜」と思ってしまいます。

最近、エレック・レコードという30年前に倒産してしまったレーベルのアルバムが続々と再発されていまして、その中には珍盤奇盤も多いので、僕も色々と聴いているわけです。

山下達郎も大貫妙子も泉谷しげるも吉田拓郎も仲井戸麗市もずうとるびもエレック・レコードからデビューしましたが（敬称略）、それだけじゃなくておかしなレコードも出していたのです。

30年以上も前に発売されたこれらの曲は、大多数の人にとっては興味のない音楽なのかもしれませんが、同じくコミックソングを作る僕には、思いのこもった先人たちのこれらの曲を無視する事ができません。

コミックソングにはタレントの人気に便乗して安易に作られた曲も実に多いのですが、それらとは別に思いを込めて作っていた人たちもたくさんいます。しかしそういう人たちの音楽は、きわどい歌詞のために放送禁止になってしまったり、一般受けはしないのでごく一部の支持だけに終わる事が多く、あっという間に埋もれて行きます。

しかし僕はそういうコミックソングが愛おしくてたまりません。クレイジーキャッツは数々の大ヒットがありますが、その他にもごく希に「ケメコの唄」「帰ってきたヨッパライ」「魚屋のおっさんの唄」のように大衆に支持されるコミックソングのヒットが出る事があります。

その陰に隠れたコミックソングの発掘がここ数年で頻繁に行われていて、僕もせっせとCDを集めています。これだけ多くのコミックソングが再び世に出てきたという事は、需要があるのでしょう。僕のようにコミックソングを愛している人は意外に多いのかもしれません。

僕にはコミックソング専門のレーベルを作りたいという夢があります。実現するかどうかはわかりませんが、そこで僕はマニアックなコミックソングを作り、色々な人に歌わせたいという夢です。もしそれが無理でも個人的にコミックソングは作り続けるつもりですし、何らかの形でコミックソングには関わっていきたいと思っています。

「3歳シリーズ」で有名なG-STYLEさんが何年か前に偶然僕が作ったコミックソングを見つけて気に入り、FLASHでアニメーションを作ってくれた事がありました（3歳シリーズについてはこちらが詳しいです）。

急にアクセス数が1日に数千も増えたので何だろうなあと思っていたら、このアニメーションがあちこちのサイトで紹介されていたのでした。僕はそのお礼にそれらの曲が収録されたCDを郵送し、その中から気に入った曲でまたアニメーションを作ってくれました（G-STYLEさんはその後「3歳シリーズ」を大ヒットさせ、DVD付きの書籍やキャラクターグッズも市販されています）。アニメーションを見ながら、ああちゃんとわかってくれる人はいるんだなと嬉しく思いました。

ところで世界中で1番枚数を売ったコミックソングはビートルズの「ユウ・ノウ・マイ・ネーム【You Know My Name (Look Up The Number)】でしょう。なんと言ってもシングル「レット・イット・ビー」のB面ですから最強です。エンディングのブライアン・ジョーンズ（ローリング・ストーンズ）によるヘタクソなサックスも最高です。僕は「ビートルズの曲でどれが1番好き？」と答えの出せない質問をされた時には「ユウ・ノウ・マイ・ネーム」と言う事にしています。


コミックソング関連の文章です：
「カエルピョンピョン/誰がカバやねんロックンロールショー」
「死ぬほど欲しいレコード　もうすぐ30/水谷ミミ」
「それは僕ぢゃないよ」
「宮川泰さん死去　なんなんなんだ/斉藤清六」
「小松の親分/小松政夫（タコフン音頭）」
「ツルツルの唄/あのねのね」
「黒胡麻ラーメン 〜ツルツルの唄：あのねのね」
「5・3　コーネン大ワンマン/餃子大王」
「LIVE AT THE BOURBON HOUSE/餃子大王」

昨日、また僕の婆ちゃんの調子が悪くなり、救急車で運ばれて入院しました。おそらく肺炎だろうという事です。入院の手続きや用意を済ませ、病院の帰りに古着でも買おうかと1人で街をブラブラしたところ、ちょうど古着市を発見しました。

しかし見てみるとあんまり好みのがありませんでした。これはハズレだったかな〜と思ってたら「ロックTシャツ」のコーナーを見つけました。

1枚ずつチェックしましたが、なんだかデザインがイマイチのシャツが多く、これまたハズレかな〜と思った僕の目の前に、突然ヘヴィメタル界の帝王であるオジー・オズボーンが出現しました。

値段を見ると399円です。もちろん即決です。オジーの表情も実に良いです。

プリントはちょっとヒビ割れしているし、裾も少々ほつれていますので、前の持ち主は結構愛用していたようです。今日からは僕が着て歩きます。

買った後に僕のiPodを見てみると、ブラック・サバスが5枚とオジーのが2枚入っていたので、オジーを聴きながら帰りました。

他にジミヘンやツェッペリンやピンク・フロイドのもあったのですが、デザインがイマイチだったり値段が高めだったりしたので購入しませんでした。でも帰宅してみるとジミヘンのは欲しかったなあと思うので、また明日婆ちゃんのお見舞いの帰りに買おうかなと思っております。

というわけで、今日のオマケはブラック・サバスの名曲「ウォー・ピッグス」の映像です。

「Black Sabbath - War Pigs (Live in Paris - 1970)」

オジーが若くてカッコイイ！！


関連リンクです：
「クリスマス・プレゼントなど」
「指先のケガとギター」

昨日、父がウナギをご馳走してくれましたが、ウナギというと滋賀県大津市が生んだロックンロール・バンド「誰がカバやねんロックンロールショー」を思い出します（通称「誰カバ」）。

誰カバの代表曲（？）である「カエルピョンピョン」という曲に「うなぎにょろにょろみにょろにょろ」という歌詞があるからです。

誰カバは1976年に結成、今年で30周年という事で再び活動を再開したそうです（こちら）。

僕はこのバンドをNHK「若い広場」という番組で知りました（1980年頃だと思います）。誰カバのスタジオライヴをたっぷり放送したこの番組を見て、僕は大ファンになりました。

その後LPが2枚発売されて、僕はどちらも買って熱狂的に聴きました。関西方面ではレギュラー番組も持っていたそうですが、僕は「若い広場」と他の何かの番組で「恋の漢方薬」を見ただけです（僕がテレビで誰カバを見たのはこの2つだけです）。

しかしこの「若い広場」の体験は強烈でした。ヘルメットをかぶった人（元塗装工のドン・メグさん）や、インディアンの格好の人や、半ズボンの人や、学生服の人たちが妙な歌詞のロックンロールを演奏していたのですから。

1曲目のリトル・リチャード「ジェニ・ジェニ」では「銭くれ銭！」と歌い、そうすると客席からオヒネリのお金がビュンビュン飛んで来て、ヴォーカルのダンシング義隆さんの顔を直撃していました。

2曲目で歌われたのが「カエルピョンピョン」でした。ギターのかもんりょう（現・家紋料さん）がヴォーカルでしたが、サイドギター担当なのに歌がメチャクチャ上手いというわけのわからなさです。間奏ではアクロバット的な危険な振り付けでした（レコードでは後からその実況がダビングされていますが、これは映像で見た方がスゴイです）。

他にも「タンボ」というマンボ調の曲などが演奏され、この曲でプロデューサーの石田長生さんがギターソロを弾いている時に、ダンシング義隆さんが客席に段ボールから野菜を取り出し投げ込んでプレゼントしていました。

この誰カバの実に楽しいライヴにはかなり影響を受けました。その頃、僕は他に「ダディ竹千代＆東京おとぼけCats」や4人編成の頃の「ビジーフォー」のファンでもありましたので、僕が当時組んでいたロックバンドがどんな雰囲気だったのかおわかりだと思います（誰カバの「ロックンロール・キャベツ」を僕らが遊びで演奏しているテープが残っています）。

「ルイジアナ・ママ」を独自の歌詞でカヴァーした「類人猿ママ」が特に好きでした。いわば「日本語訳の、更なるソラ耳」になっていて「♪あの子は類人猿ママ〜やってきたのさ芋掘りに〜（略）♪マイ類人猿ママ〜もう、こりごり」という天才としか言うしかない素晴らしい歌詞で歌っていました。

おそらく関西圏にファンが集中しているバンドだと思いますが、結成30周年で活動中なのですから、ぜひDVDを発売していただきたいです。ニューアルバムも作ってほしい！

というわけで、ウナギと言えばこのバンドですので本日は誰カバのご紹介でした。


※ 誰カバをコミックバンドだと思っている方もいるようですが、吉本興業や横山ノック事務所からスカウトされた時に「ボクらロックンローラーですから」と断ったというエピソードを持つという、熱いロックンロール・バンドです。ワオー！！

※ これを書く時に色々検索していたら「誰カバの正統な後継者はウルフルズ」と書いている人がいました。なるほどなあ。きっとウルフルズは誰カバを意識していないでしょうけど、実に上手い例えです。

初回生産限定だと知りつつも、金欠だったので購入を先延ばしにしていた「サウンド・オブ・ミュージック/ファミリー・バージョン」のDVDですが、先日TSUTAYAで何と税込み1,990円というビックリ価格で売っているのを見つけたので買いました。新品なのに何でこんなに安いのでしょう？（元は税込み3,480円です）。

これはファミリー・バージョンという事で、歌も日本語の新しい吹き替え音声が選択できます。それ以前の別キャストの吹き替えも選択できますので、オリジナルと合わせて3種類の音声が選べるわけです。その他にもジュリー・アンドリュースや監督などの音声解説も2種類選べますので、様々な音声再生ができます。これはなかなか豪華です。

早速、新しい吹き替えで見てみましたが、正直言って僕には違和感がありました。特に残念だったのがフリードリッヒが1オクターブ低く歌っているところです。これは避けるべきだったと思います。歌詞の日本語訳も馴染めない部分がありました。特に僕が好きな「マリア」の"女の子です"の部分や"月の光は捕まえようがありません"の歌詞は他に訳しようがなかったのでしょうか。

それから「マリア」の"彼女ときたら無茶苦茶ばかり"の部分の吹き替えはオリジナルと音程が違います。3度の音が明らかにフラットしているので、マイナーキーのメロディーになってしまっています（譜面の読み間違いとしか思えません）。非常に残念です。

でも修道院長の歌う「すべての山に登れ」はとても良かったです。20世紀フォックスのサイトを見ても吹き替えのクレジットが5人分しか載っていませんので誰が歌っているのか不明ですが、修道院長の声は鼻にかかった感じが伊集加代さんに似ています（「ワンサくん」や「アンアン小唄」の感じ）。

好きな映画ですのでどうしても吹き替えの感想が辛口になってしまいますが、選択肢が多いというのは良いと思いました。

実は僕がこれを買ったのは音声解説とDisk2の特典ディスクが目的で、こちらは大変満足しました。盛りだくさんでとても面白かったです。これだけでも買う価値があります。

兄弟姉妹役の7人が集まった40周年同窓会では、5歳だったグレーテルがすごい美女に成長していてビックリ！撮影裏話も満載で一緒に大笑いしながら見ました。

この2枚組のDVDを隅々まで楽しもうとすると朝から晩までかかりますが、非常に楽しく、また時に真剣に見返しました。初回生産限定品ですので、お好きな方は買い逃さないようにしましょう。


関連リンク：
「サウンド・オブ・ミュージックと吹き替え色々」

夏休みというと思い出すのが、砂糖入り麦茶です。皆さんも子供の頃に飲みましたよね。僕の家では、麦茶用にわざわざシロップを作って一緒に冷やしていました。

暑い日に、冷蔵庫から麦茶とシロップを取り出し、まずコップに麦茶を注ぎ、次にシロップを入れます。比重が重いシロップがモヤモヤっとした透明の影を見せながら底へ沈んでいきます。それをストローや棒でかきまぜてゴクゴクッ！あーオイシイ〜！

いつの時代でも全国津々浦々で飲まれている砂糖入り麦茶ですが、僕は大人になってからは飲まなくなりました。でも皆さんも好きだったように、僕も砂糖入り麦茶が大好きでした。

夏になるともうひとつ思い出すのが、これもやっぱり皆さんが好きな、砂糖入りのトコロテンです。

僕が少年時代を過ごした仙台では、夏になると「テンヨ〜テンヨ〜〜」とトコロテンを売りに来ました。オジサンが容器にトコロテンを入れ、ニュルッと押し出すと細長く切れます。それに酢と砂糖を入れてかき混ぜて食べました。酸っぱさと甘さのハーモニーが絶品で、これも皆さんと同じように僕も大好きでした。

季節は少々違いますが、デザートと言えばグレープフルーツです。横から2つに切って、これも皆さんがするのと同じように、砂糖をたっぷりかけて食べました。これも酸っぱさと甘さが絶妙で大好きでした。

砂糖入り麦茶、砂糖入りトコロテン、砂糖をたっぷりかけたグレープフルーツ。誰もが愛している定番メニューですね。

でも、僕が小学生の頃に勉強を見てくれていた家庭教師のミチコ先生はちょっと変わった人でした。

みんなで食べようとミチコ先生にも砂糖をたっぷりかけたグレープフルーツを出したら、砂糖をよけながら食べるんです。

僕は不思議に思って「先生、どうして砂糖をよけちゃうの？」と聞くと「うん、先生ちょっとお砂糖がかかったグレープフルーツは苦手なの。ごめんね」と言いました。僕は「ミチコ先生って変わった人だなあ」と思いました。

小学生の頃に食べた、砂糖をかけたトマトも美味しかったですよね。

ところで、東京でトコロテンを買うと、なぜかいつもカラシが付いてきます。何に使うのかいまだにわかりませんが、世の中には理解しがたい不思議な事があるようです。

昨日の夜に新宿を歩いていたら、メガネ屋さんの店先で店員さんがマイクを使って呼び込みをしていました。

店員さんはYシャツにネクタイ姿で、髪を刈り上げてメガネをかけている普通のサラリーマン風の人でしたが、その人が何とラップで呼び込みをしていてビックリ仰天！ひとりでポツンと立って熱いラップを繰り広げていました。

「お買い得なメガネ、サングラス、店内絶賛販売中！どうぞお立ち寄り下さい！本日お持ち帰りできます！」というような内容を、ビートに乗せた流暢なラップで披露していました。

僕は感動してしばらく立ち止まり店員さんのラップを聴きました。

用事を済ませた後も、僕はメガネ屋さんの前に戻り、また少しの間雨に濡れながら店員さんのラップを聴きました。よく外に向け大きなボリュームでただ既成の音楽をかけているお店がありますが、こちらは実際に肉体を使っているところが素晴らしいです。

いい加減にやればリズムが外れるし言葉も間違ったり出てこなくなったりするので、いくつかのフレーズを連呼するスタイルの呼び込みとは違い、ビートやリズムのノリに神経を使わなければとてもできません。気を抜けばすぐにバレてしまいます。

帰宅してネットで検索してみると、このラップ呼び込みはかなりのインパクトがあるらしく、多くの人がブログなどで取り上げていて、いくつかの動画もアップされていました。

それらのブログを読んでみると、否定的な感想や、引いている意見の方が多いようですが、僕はこの店員さんのラップを聴いてものすごく感動しました（ラップをする店員さんは複数いるらしく、それぞれ店員さんの実力やノリの違いで好みや評価が割れているようです）。僕が見た店員さんはメチャクチャカッコイイと思います。こういうの大好きです。

↓必見の動画です。
「MC Super Megane」

この動画ではラップをする店員さんが2人いますが、僕が見て感動したのは最初にラップをしている人です。いとうせいこうさんのラップをちょっと思い出しました。ラップを始める直前にポケットから飴か何かを取り出して口に含んでいる様子も映っています。きっとノドを大切にしているのですね。

「ソフト ハード コンタクト 寿命みんな知ってるかい！2年を超えて使ってたらそろそろ寿命 買い換え必要！」

スゲーカッコイイ！お友達になりたいです。また今度聴きに行きますのでこれからもずっと続けてほしいです。