KENNYの趣味趣味ブログ

40年前の今日、1966年6月30日にビートルズは初めて日本武道館のステージに立ちました。武道館を使ったロック・コンサートはこれが初めてでした。

僕が高校生になって初めて武道館に行った時「あそこにビートルズが立って演奏したのか」と感慨深く思いました。そして「でっけえなあ！」とも思いました。僕が高校生の頃には、まだ東京ドームはありませんでした。

僕が中学生だった1978年頃、ビートルズ武道館公演のテレビ番組が放映されました。まだビデオソフトなどない時代ですので、ビートルズの映像を好きな時に見る事はできませんでした。

幸い、僕の父が新しい物好きだったもので、家にベータのビデオデッキがありました。生のテープは1本で数千円もしましたが、ビートルズを録画するために生テープを買い、録画して何度も何度も見ました。それが40年前の今日、1966年6月30日に行われたコンサートの映像でした。

この番組は僕らにとって一大イベントでした。ビートルズがテレビで見られるのです。友達も大騒ぎでした。しかし発表された放送日時を見て「アカちゃん」と呼ばれていた1人の友達が愕然としました。

放映の時間が、アカちゃんの塾の時間とぶつかっていたのです。とても悔しがっていました。そして放送当日の夕方、アカちゃんは僕の部屋に来て「ラテカセを貸してほしい」と言いました。

「ラテカセ」をご存じでしょうか？「ラジカセ」はラジオとカセットがくっついた物、「ラテカセ」はそのラジカセに小さな白黒テレビがくっついた機械です。僕は中学の入学祝いに、このラテカセを買ってもらっていたのです。

アカちゃんは「塾の後ろの席に座ってラテカセでビートルズを見る」と言いました。もちろん僕は貸しました。アカちゃんは塾でラテカセをひざの上に置いて、こっそりとイヤホンをしてビートルズを見たそうです。

番組は、武道館のビデオだけでなく、シェア・スタジアムのライヴもダイジェストながら放映されました。それから1966年に放映された白黒のドキュメント。朝の高速道路で「ミスター・ムーンライト」が流れるあの衝撃の映像。

武道館のビートルズはなんだかあんまり上手くないなあとも思いましたが、後に自分でバンドを始めてから、武道館でモニタースピーカー無しでやったというムチャクチャさがわかりました。

残響音が多い会場でモニター（自分たちの歌や演奏を聴くスピーカー）がないというのは、演奏者にとって非常に過酷な状況です。モニターがないのに自分たちの立ち位置から離れた場所にスピーカーがある場合、コーラスなどは勘でやるしかありません。たまにプロの歌手が歌いながら片耳に指を入れる事がありますが、あれはモニターの状態が悪い時に自分の音程を取りやすくするためです。ビートルズがハモる時などに2人で1本のマイクで歌っていたのは、モニターがない時代はその方が歌うリズムや音程が掴みやすいからだったんですね。

ましてや武道館などの大会場で演奏してたのですから、変な言い方ですが同情してしまいます（武道館では自分たちの音は聴こえたそうですが、残響はどうしようもなかったでしょう）。日本公演は比較的静かでしたが女の子の悲鳴もありましたしね（ジョージは演奏が上手くいかない時は観客に手を振ると悲鳴が上がってごまかせたと言っていましたが）。モニターバランスの善し悪しにより、演奏者のノリや気持ちの余裕にも大きく影響しますので、大変だったろうなあと思ってしまいます。

その頃はまだ情報も少なかったので、メンバーはもうこの頃にはコンサートにうんざりしていたとか、6月30日の録画分を見て、マネージャーのブライアン・エプスタインがダメ出しをして実際には放映されなかった（当時は7月1日分を放映）とか、メンバーがこの日の演奏に満足がいかず、次の日からはバックステージで練習していたとか、そういう事は何も知りませんでした。

それでもビートルズの映像を見たというのは大きな出来事でしたので、6月30日のコンサートには思い入れがあります。次の日学校に行ったら、ビートルズを好きな友達が、曲が終わってからのビートルズのお辞儀の真似をして「アハハハ！」と楽しそうに笑っていたのが印象的でした（言葉はなくても「ここカッコ良かったよね」という意味です。以心伝心です）。


ところで雑誌「大人のロック」の記事で、6月30日の「恋をするなら」の検証部分に「ジョージがマイクを直したり観客に手を振ったりしてるのに12弦ギターの音が出ているので、これは事前に録音されたものだったのだ」というような記述があったのでその部分のビデオを見てみましたが、鳴っているのはジョージの12弦ではなく、間違いなくジョンのエピフォン・カジノの音ですので「事前に録音されていた」というのは明かな勘違いです。

リッケンバッカー12弦とカジノのトーンは全然違いますし、ジョージが弾いていない部分で出ている音は間違いなくジョンが弾いていた6弦のカジノのサウンドです。ジョージの名誉のために、僕もエピフォン・カジノの愛用者として記しておきます。


ビートルズ来日関連の文章です：
「ビートルズ 幻のテープ発見/武道館での隠し録り」
「40年前の今日、ビートルズが来ました」
「ザ・ビートルズ日本公演詳細検証/プレイヤー7月号」
「Live in Japan 1966/ザ・ビートルズ」
「LIVE IN JAPAN 1966.7.1/ビートルズ」

40年前の今日、1966年6月29日にビートルズは日本にやって来ましたヤァヤァヤァ！

でも僕はまだ小さかったので当時の記憶は全然ありません。ただ、僕の家族には強烈な印象を残しているようです。

というのは、僕の弟が産まれた日に、ビートルズ来日公演のテレビ放送があったのです。ビートルズが見たいと大騒ぎしている看護婦さんたちが、番組に間に合わせよう、母にどうにか早く産ませようと、何本も注射をしたそうです。看護婦さんたちはビートルズを見ようと必死でした。

そのせいなのかはわかりませんが、産まれてきた弟は全身が紫色で、お医者さんも看護婦さんも母もビックリ仰天したそうです。

この事は強烈に印象に残ったらしく、僕は小さい頃から何度も何度もその話を家族から聞かされました。

僕が中学生になったある日、ビートルズのレコードを聴いていると、婆ちゃんが入ってきて「アンタも外国の音楽を聴くようになったんだねえ。これは誰？」と聞かれたので、僕は「ビートルズだよ」と答えました。

それを聞いた婆ちゃんの表情が一瞬で険しくなり「え！？あいつらか！！」と言ったのです。弟の出産の事で、うちでのビートルズの印象は非常に悪いようでした（別にビートルズは悪くないんですけどね）。


今日のオマケ：
ニール・イネスが「ロン・ナスティ」名義でテレビに出演して歌った「Cheese and Onions」の映像を見つけましたのでリンクしておきます。「ロン・ナスティ」というのはビートルズをパロディにしたラトルズでのニールの役名です。

ジョンの未発表曲という名目で、海賊盤にも収録された曲です。ラトルズとはアレンジも曲のサイズも違います。ベースもコード間違ってるし、ドラムもちょっとズッコケ気味ですが、ジョン風の長髪とメガネに白いピアノでなかなか良い雰囲気です。

「Cheese and Onions」（曲名をクリックすると見られます）


ビートルズ来日関連の文章です：
「ビートルズ 幻のテープ発見/武道館での隠し録り」
「40年前の今日、ビートルズが武道館で演奏しました」
「Live in Japan 1966/ザ・ビートルズ」
「LIVE IN JAPAN 1966.7.1/ビートルズ」
「ザ・ビートルズ日本公演詳細検証/プレイヤー7月号」

10代の頃から10ccを聴いていますが、実にポップなのにその凝った複雑な構成の曲には非常に影響を受けました。しかし10代の頃は映像を見る機会がなく、動いている10ccを見たのは20歳を過ぎてからでした。

「10ccライブコンサート」や日本公演の映像などを見る事はできましたが、ゴドレー＆クレーム時代の映像は「アイム・ノット・イン・ラヴ」の画質の悪いのを見た事があるだけで、他にないのかなあ？と思っていました。

いやあ、あるんですねえ。初めて見ました（曲名をクリックすると見られます）。

「I'm Mandy Fly Me」
僕の大好きな「アイム・マンデイ」です。構成もコード進行も凝っていて最高。イントロからしてオートハープの逆回転やら、変態的な転調やワウワウに通したオルガンなどがてんこ盛りなのに、こんなに美しい。

歌の部分でもさりげなくギターの多重録音でオーケストレーションされていたり、まるで曲が変わったようなギターソロ部分など、アイディア満載の名曲です。実に素晴らしい。こんなビデオあったんですね。

「Life is a Minestrone」
「人生は野菜スープ」も当時のビデオがあるんですね。演奏や歌はアテレコですが、スタジオライヴ形式なのが面白いです。この曲大好きだなあ。もう聴けば聴くほど良くなる曲。

黒いリッケンバッカー4001を弾くグレアム・グールドマンがカッコイイ。ケヴィン・ゴドレーが自分の顔がプリントされたTシャツを着ているのも面白いです。ロル・クレームがニコニコして歌っているのもいいなあ。

「I'm Not In Love」
この曲は日本のCMでも使われていましたね。僕が昔見た事があるビデオとはまた違う映像でした。なかなかカッコイイです。

「Dreadlock Holiday」
これも大ヒットしたレゲエ調の「トロピカル・ラブ」です。僕の友達にも10ccを好きな人は結構いて、いつだったかバンド仲間に「僕らのバンドの練習を見に来ませんか？」と言われて行ったらこの曲を演奏していました。僕もキーボードで参加して一緒に演奏したっけなあ。ビデオは今見ると古いですね、これ。ゴドレー＆クレームはもう脱退した後です。

「The Things We Do For Love」
この「愛ゆえに」もCMで使われていましたね。イントロから歌に入る部分でキーが半音上がるのがカッコイイ。この曲もバンドでやろうと言っていたけど、なぜかお流れになっちゃいました。

あ、エリック・スチュアートの紹介がまだでしたね。僕はこの人も大好きで、特に10ccでは作詞作曲や演奏ばかりじゃなく、レコーディングのエンジニアまでやっているのがスゴイと思いました。スタジオの名前が「ストロベリー・スタジオ」というのも何だかカッコ良かったです。

エリック・スチュアートは80年代に、ポール・マッカートニーと共作しています。これにはビックリしました。でも2人とも好きだったので嬉しかったなあ。ポールのいくつかのビデオにも出演しています。

特に好きなのがこれ。

「So Bad」
ポールとリンゴとリンダとエリック・スチュアート。ポールのソロだけど、まるでバンドみたいです。10ccとポールが好きな4人の仲間でバンドを組んで、国立のリバプールというライヴハウスに出て、僕はこの曲をピアノを弾きながら歌った事があります。


現在10ccのDVDなどは未発売のようです。まとめてドバッと発売してくれないでしょうかねえ。


※ いつ削除されるかわかりませんので早めにご覧になった方がいいと思います。パソコンの環境で音声と映像がズレる場合は「size」で画面を小さくすると良くなる場合があります。

鈴々舎馬風（れいれいしゃばふう）師匠がとうとう落語協会の会長に就任だそうです！（詳細はこちら）

少々説明しますと、馬風師匠には「会長への道」という当たりネタがありまして、自分が落語協会の会長に就任するまでにはあと何年かかるんだぁ？という内容を、他の落語家への毒舌などを交えながら語るという創作落語でした。人気のあるネタでしたのでご存じの方も多いと思います。

その馬風師匠もとうとう会長になったんだなあと思うと、何とも感慨深いというか、妙に面白いというか。ぜひ「会長への道」の完結編を語って欲しいものです。

ここしばらくは落語の中で歌いまくるという芸風がメインになりまして、楽しそうに延々と歌う「美空ひばりメドレー」も有名になりました。落語を途中で切り上げて、シングル発売された自分の持ち歌である「峠の唄」をニコニコして歌う姿も見た事があります（弟子を登場させて踊らせていました）。

あと何度か見た事があるネタで、林家三平を誰が継ぐのかという噺も面白かったです。

でも一番印象に残っているのは、テレビ東京でやっていた番組に「ハリセン大魔王」として出ていた馬風師匠です。顔にアジャ・コングのようなハデなペイントをして、ハリセンを持って大喜利をする若手を叩きまくるというキャラでした。

僕はこのハリセン大魔王が大好きで、腹を抱えて大笑いしていました。若手が手拍子をしながら「バカ馬風！バカ馬風！」と大合唱すると怒り狂い、大暴れするのが実に面白かった！関東ローカルの番組でしたのでマイナーなキャラかもしれませんが、本当に大好きでした。

テレビではちょっと放送できない艶っぽいネタもありましたので、弟と「馬風が出てるから見に行こう」と寄席に行ったら、その日だけ他の仕事で出演していなくてガッカリした思い出があります。

弟子に「鈴々舎バンビ」と名付けるセンスも好きです（ご自身も「かゑる」でしたね）。とうとう会長ですが、これからもブラックなネタや艶噺を聞かせて下さいませ。

先月、友達が12弦ギターを買った話を書きましたが（こちら）、何本も弦が切れていたので弦を買いに3軒の楽器屋を見てまわってみたら、どこにも12弦ギターのセットは売っていませんでした。仕方なく6弦のセットとバラで売っている弦を組み合わせて12本の弦を揃えました。

一緒に探しに行ったヒロシ（多くの12弦ギターを使ってきた友達）は「消えゆく楽器だからなあ」と言っていましたが、確かに楽器屋や音楽誌の広告でも12弦ギターはもうほとんどありません。僕らはみんな12弦ギターを持っているので、何とも寂しい気持ちになりました。

昔は12弦ギターを弾いているミュージシャンがいっぱいいました。イーグルス、レッド・ツェッペリン、クイーン、KISS、デヴィッド・ボウイ、ジミ・ヘンドリックス、ローリング・ストーンズ、ビートルズ、ニール・ヤング、ビーチ・ボーイズ等々。

僕はウイングスでポール・マッカートニーが弾いているのに憧れて中学生の時に12弦ギターを買いました。何と美しい音がする楽器なのだろうと感激し、学校にも持って行ったり、ライヴやストリートライヴでも好んで弾きました。

まさかこんな風に、今にも消えてしまいそうな存在になるとは思いもしませんでした。楽器屋でも売ってなかったり、1〜2本しかなかったり、弦も手に入りにくいとなると、興味を持つ人も少なくなりますものね。

僕は12弦ギターが好きですが、そのうち12弦ギターのブームでも起こらないと本当に絶滅状態になっちゃうかもしれません（もうその状態にかなり近くなっているような…）。もっと弾く人が増えればいいなあと思います。


関連リンク：
「このギターの詳細知りませんか？/Aria MODEL6914 12弦ギター」

今日はWOWOWの「ビートルズ・デー」だそうです。午前9時30分から10時間半に渡ってビートルズ一色！

僕が見た事がないのは日本初放映というドキュメンタリー「フロム・リバプール・トゥ・サンフランシスコ」ぐらいかな？あ、リンゴのこの年のライヴ映像も見た事ないかも？

日本初放送になる「ライブ・イン・ワシントンD.C.1964」が嬉しいです。これは僕はフル・ヴァージョン（注：現時点で）の映像をブート（海賊版）で持っていますが、やっぱりブートなので画質が良くないです。今回の放送ではどのぐらい画質と音質が良いのか興味があります。アンソロジーDVD並に良いと嬉しいんですけどね。

僕は熱狂的に受け入れられたこのアメリカ初ライヴが大好きです。これぞライヴ・バンドのビートルズです（アマチュアだったハンブルグ時代などはもっと凄いんでしょうけど、デビュー後の映像しか残ってませんからねえ）。

特にリンゴのドラムが最高！ジョンもポールもジョージもノリにノッていて、本当に素晴らしいです。最高です。ジョンとリンゴ23歳、ポール21歳、ジョージはまだ20歳です。

ところで、アメリカでビートルズの人気が出たこの頃のMCや選曲を見ると、ポールを前に出して、ジョンを引っ込めがち（？）な演出に気が付きます。

このアメリカ遠征の時に出演した1回目（2月9日放映）の「エド・サリヴァン・ショー」ではジョンが1人でリード・ヴォーカルを取る曲がありません。ポールは最初の曲である「オール・マイ・ラヴィング」や「ティル・ゼア・ウォズ・ユー」などでソロ・ヴォーカルを披露しているのに、です。

その2日後（2月11日）のワシントンD.C.コンサートでも、わずかにジョンのソロ部分がある曲は「プリーズ・プリーズ・ミー」や「ディス・ボーイ」ぐらいです。MCもポールが担当しています。

これはジョンが既婚者だったので、独身だったポールやジョージやリンゴの人気を当て込んだのかなあと思ったりもします。実際に「エド・サリヴァン・ショー」の字幕での紹介はポール、リンゴ、ジョージ、ジョンの順番で、ジョンの名前の下には「SORRY GIRLS,HE'S MARRIED（女性の皆さんごめんなさい、彼は結婚しています）」と字幕が出ます。信じられない事に、1回目の番組ではポールたちに比べると映るシーンもずっと少ないです。

ジョンには奥さんがいるからと他のメンバーを押そうとしたのなら、なかなか戦略的ですが、そのうち既婚者であろうともジョンの人気も凄いという事にマネージャーのブライアン・エプスタインも気が付いて、3回目の「エド・サリヴァン・ショー」からジョンのソロ部分がある「ツイスト＆シャウト」や「プリーズ・プリーズ・ミー」を組み込んだのかもしれませんね（2回目まででジョンのソロがある曲はなんと「ディス・ボーイ」だけ！他はポールとデュエットです）。初期のシングルにデュエットが多かったのも関係あるでしょうけど。

…などと、こんな事を色々と考えながらこの頃のビートルズを見るのも楽しいものです。ワシントンD.C.では「ロール・オーバー・ベートーヴェン」を歌い始めたジョージが、マイクの音量が小さい事に気が付いて隣のマイクに移って歌うシーンや、リンゴのしつこいドラムのエンディング、360度全てをファンにかこまれているためにドラムが乗っている台を回すシーンや、ジョンがポールのMCでおどけるシーンも見所です。これぞロックンロール！

僕が「ロック・バンドを組むぞ！」と決心したのが、中学2年生の頃に見に行った映画「ビートルズ・グレーテスト・ストーリー」でこの辺の初期のライヴ映像を見たからでした（上映は確か1978年ぐらいだったと思います）。

ビデオデッキも普及していませんでしたし、ビデオソフトもなく、まだまだビートルズの映像は簡単に見られない時代でした。映画館で「ビートルズ・グレーテスト・ストーリー」を見た僕は、お年玉でヴァイオリン・ベースのコピーモデル（3万円ぐらいでした）を買い、中学3年生の時に念願のバンドを結成したのでした。

というわけで、今日の画像は東映から発売された「ビートルズ・グレーテスト・ストーリー」のビデオです。ベータで15,800円。この頃には「シェア・スタジアム」もビデオ発売されていましたし、たまに「未だに公式発売されていない」とも言われる「レット・イット・ビー」もちゃんと発売されていました（80年代に入ってからですが）。「レット・イット・ビー」の公式ビデオも当時輸入ビデオで取り寄せて買いましたが、値段が29,800円もしました。20年以上前なので大金ですよねえ。良く買ったもんです。

ちなみに最初に買ったヴァイオリン・ベースのコピーモデルはまだ持っています。でも大改造してフレット・レスにしちゃいました（これです）。

ヒゲを生やしたビートルズもカッコイイけど、20代前半の若いビートルズも実にカッコイイです。

電話代の請求書が届いたので、勢いを付けて開封しました。

ビリッ！



ん？なんだか手応えがありすぎ…。

悪い予感。

取り出してみたら、見事に端っこが破れていました。

↓破れてます


破れた側は"お客様控え"の領収書ですので、機械の読みとり部分もなく、影響はないと思いますが…。

開封する時は気を付けましょう、俺。

1988年の「ロックの殿堂」の映像を見つけました（こちら）。

ビートルズの「アイ・ソー・ハー・スタンディング・ゼア」のスーパー・セッションです。

ヴォーカルはビリー・ジョエルにミック・ジャガー、ブルース・スプリングスティーン。ミックにコーラスを付けるのはジョージ・ハリスン。ボブ・ディランがギターを弾き、ドラムはリンゴ・スター。

ジョージがいるのに、ここでリードを弾いているのはジェフ・ベック。

ブライアン・ウィルソンとカール・ウィルソンもいます。ミックの後ろに見えるのはオノ・ヨーコ。仕切るのはエルトン・ジョン。

ビリー・ジョエルが歌詞を忘れたのか、違う歌詞を小さい声で歌う部分も面白いです。それからビートルズ時代はこの曲でコーラスをしていなかったジョージがミックのマイクで一緒に歌っているのも興味深いです。

で、ここにはニール・ヤングもいるらしいんですけど、何度見ても見つけられません…。どこにいるんだろう…。


※ 映像はいつまで見られるのかわかりませんのでお早めに。